那是一次朋友间的聚会，在一间色调暖暖的酒吧，大家都喝得醉意绵绵的。这时歌手上台了。

　　这个小组合一共只有四个人，其中三个年轻得含苞待放。他们并没有报幕什么的，先是调弦，在一阵轻脆的叮叮咚咚声之后。王菲版的《又见炊烟》在歌手的微哑的嗓音中流出。这是一种未经打磨的歌唱，里面有那份沉重的沧桑和时代的激越。 我没有料到在这间不算大的房子里会有这么浓厚的堂音四处冲撞，这声音听来有金属的味道。

　　继续喝酒，我们每一个人都缓缓地陷入一种无法表达的情绪之中。这时候，歌手的第二支歌悠悠飘来。是《爱的箴言》。这首歌是应一位女客人的要求而唱的，那位女孩冲他们小声喊：“唱《爱的箴言》！”果然就唱了。歌手在唱的时候将眼睛眯缝着，他在某些句子后加强了变调处理，这种变调恰恰让整个酒吧的气氛变得凝重而舒缓。

　　我第一个为他鼓了掌，歌手边弹奏边点头示意，趁着间奏，他说：“谢谢，谢谢喜欢《爱的箴言》。”我突然明白了他话中的意思，我想说，真正听懂这首歌的并不多见，真正能演绎出这首歌的歌手少极少极。今天，今晚，我听到了歌手的诠释，他的年龄同我差不多，我们一同感受到了一种无法倾诉的感觉，这感觉只能音乐来说明。

　　接下来歌手又唱了《恋曲八○》，我对一位朋友说这是我最喜欢的歌曲，它最适合在春天里歌唱。歌手身边那位年轻的吉他手像木偶牵线般恰到好处地为其和声，这感觉纯朴极了。他们都是那种普通的牛仔裤，在酒吧的灯光里，他们驾驭着音乐，奉献着音乐。

　　趁着他们休息，我从卫生间里出来路过他们的时候，我醉乎乎地拍了一下歌手的肩，我说：“罗大佑让你唱得棒极了，谢谢你！！”这样的溢美之词他当然应该听过不少，因为在这座城市，他还是小有名气的。他露出很灿烂的笑容，说：“谢谢！”我不知应该再说什么，我冲他竖了下大拇指。

　　接下来，歌手唱了又一首我非常喜欢的英文歌曲《航行》，我用英文同他附和着唱，我突然发现这个酒吧间里不光是我理解了歌手，很多人都在静静地听。人们在歌手粗砺的演唱中寻找自我、抑或回忆。那是一种幸福，在一首歌中，幸福的花儿徐徐开放，人们懂得了珍惜，在这一首歌的时光里…… 歌手在唱“啦啦啦”的时候身体向后仰的动作在我眼中定格。我认定了他是一位真正的真实的歌手，他懂得音乐的价值，更懂得音乐的魅力，做为歌手，他懂得一名歌手在人们当中应该释放和获取什么，他清楚在这样的初春的夜晚应该怎样打扮自己的演唱、怎样让自己的声音透明——至少，他做到了这些。

原作者： L&ME俱乐部
来 源： [闪亮的日子]论坛
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